JOSEPH BEUYS – MANRESA. UNA GEOGRAFÍA ESPIRITUAL

Tapa Blanda  
Castellano / ISBN: 978–84–944234–7–5
Catalán/ ISBN: 978–84–944234–8–2
Inglés / ISBN: 978–84–944234–6–8
18 x 24 cm
45 imágenes color 57 imágenes b/n
176 pp.

Las primeras performances de Joseph Beuys suponen un punto de inflexión radical en el arte del siglo xx. Para él, el arte es una acción transformadora tanto en lo personal como en lo comunitario que amplía la práctica artística hacia ámbitos espirituales y políticos. MANRESA es una de estas acciones míticas, realizada el 15 de diciembre de 1966 en la galería Schmela de Düsseldorf con la colaboración de los artistas daneses Henning Christiansen y Bjørn Nørgaard.

Este libro recupera material inédito de la performance (textos, imágenes, guiones y dibujos preparatorios) y propone una interpretación de la obra de Beuys a partir de una de las acciones clave de su período más fructífero.

El Dr. Friedhelm Mennekes, crítico de arte y jesuita, analiza la huella de Ignacio de Loyola en la obra de Beuys, y da cuenta de su complejidad espiritual, en una interpretación que sobrepasa la visión del artista como chamán. Pilar Parcerisas examina la geografía espiritual de Beuys, así como la importancia de la ciudad de Manresa en las coordenadas físicas y místicas de Eurasia, el lugar siempre presente en la obra de Beuys. Klaus-D. Pohl analiza la paradójica compenetración entre el místico Beuys y los neodadaistas de Fluxus. Bjørn Nørgaard recuerda su colaboración con el artista alemán y reflexiona sobre el camino que este abrió. Por último, Harald Szeemann repasa cómo desde una concepción espiritual se puede llegar a una acción política liberadora del individuo y de la sociedad.

FRIEDHELM MENNEKES
(Bottrop, Alemania, 1940)

Sacerdote jesuita, Doctor en Filosofía, profesor de teología pastoral y sociología religiosa en Frankfurt am Main y en la Universidad de Mainz, es una de las autoridades internacionales en el diálogo entre arte contemporáneo, religión y política.
Director del centro de arte contemporáneo Kunst-Station San Peter en Colonia que fundó en 1987, ha difundido la confluencia entre arte y espiritualidad con múltiples exposiciones dedicadas a Joseph Beuys, Francis Bacon, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies, Antonio Saura, Cindy Sherman,Hermann Nitsch, o Jenny Holzer, conferencias y artículos.
Ha publicado Joseph Beuys. Eine Aktion los Geistliche Übing zu Ignatius von Loyola(1992) y Joseph Beuys: Pensar Cristo (1997).

PILAR PARCERISAS
(Manresa, 1957)

Comisaria de exposiciones independiente y crítica de arte. Es doctora en Historia del arte y licenciada en Ciencias de la Información, es cofundadora del diario Regió-7. Ha realizado más de cincuenta exposiciones, dedicadas al arte conceptual y a figuras como Joseph Beuys (Manresa Hauptbahnhof y Diary of Seychelles), Adolf Loos, Dalí, Duchamp, Man Ray, y ha hecho exposiciones temáticas como Accionismo vienés. Ha publicado Conceptualismo(s). Poéticos, políticos, periféricos. En torno al arte conceptual en España (1964-1980) y Duchamp en España y numerosos textos sobre arte en libros y catálogos. Ha sido Presidenta de la Asociación Catalana de Críticos de Arte (2007-2010) y miembro del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes (2009-2019).

KLAUS-D. POHL

Ex-conservador de arte de los siglos XIX y XX y ex-director en el Hessisches Landesmuseum de Darmstadt, museo donde se encuentra el «Block Beuys»: siete salas que conforman un espacio que el mismo artista organizó para mostrar su trabajo. Ha trabajado en la Nationalgalerie y el Deutschen Historisches Museum Berlin. Asesor de la Fundación Schader, ha comisariado la serie de exposiciones Imágenes del cambio social (2007-2013).

HARALD SZEEMANN
(Berna, 1933-Tegna, Suiza, 2005)

Historiador del arte y comisario de exposiciones. Director de la Kunsthalle de Berna (1961-1969), crea el «Museo de las Obsesiones» y la «Agencia para el Trabajo Espiritual Migratorio». Fue director de la Documenta de Kassel (1972), de Aperto en la Bienal de Venecia (1980) y de exposiciones como Live in your head: When Attitudes Become Form (1969), Machines célibataires (1975), Gesamtkunswerk (1983) , Zeitlos (1988), y de las Bienales de Venecia de 1999 y 2001, entre otras. Colaborador de la Kunsthaus de Zúrich y comisario de la retrospectiva Joseph Beuys, 1993-1994. Contribuyó a la redefinición del papel del comisario de arte y es una de las figuras más influyentes en el arte de la segunda mitad del siglo XX.

HENNING CHRISTIANSEN
(Copenhague, Dinamarca, 1932-2008)

Compositor danés que formó parte del movimiento Fluxus. Colaboró ​​con artistas como Nam June Paik, Bazon Borck y Wolf Vostell. Colaboró ​​con Joseph Beuys en varias acciones de los años 60 y 70, como Manresa (1966), Eurasienstab (1967 a 1968) Hauptstrom (1967), Celtic (1970) entre otras. Creía en la necesidad de superar los límites entre disciplinas artísticas. Con su mujer y colaboradora habitual de sus performances, Ursula Reuter, representó Dinamarca en el pabellón de la Bienal de Venecia de este país (2001).

BJØRN NØRGAARD
(Copenhague, Dinamarca, 1947)

Artista experimental, conoció a Beuys en 1966 y colaboró ​​en la acción Manresa (1966).
Trabaja diferentes formatos con la voluntad de elaborar reflexiones críticas sobre la cultura, la política y la sociedad ya sea mediante la escultura, el performance, el cine, la pintura, el arte gráfico o la arquitectura.

RESEÑAS 

• LA VANGUARDIA Bjørn Nørgaard: Beuys encontró en san Ignacio inspiración para su arte social  / Josep Playà 
• ARA Bjørn Nørgaard: El arte es solo un derroche de dinero / Antoni Ribas Tur