PICASSO - ROMÁNICO / Juan José Lahuerta VVAA

La exposición del MNAC explora como Picasso se alimentó del arte románico a la vez que nos muestra como su mirada moderna cambió para siempre la percepción del mismo

Textos de Juan José Lahuerta, Emilia Philippot, Eduard Vallès, Gemma Ylla-Català

Tapa blanda

CASTELLANO

27 x 22 cm

211 imágenes EN COLOR

208 pp.

ISBN: 978-84-8043-289-4 

MNAC - EDITORIAL TENOV

La exposición sobre Picasso y el arte románico presentada en el Museu Nacional d’Art de Catalunya parte de dos fechas: 1906, cuando Picasso, en un momento decisivo de transformación de su estilo, se instaló en el pueblecito de Gósol en el Pirineo catalán; 1934, cuando Picasso visitó en Barcelona las colecciones de arte románico del museo. Explora las obras realizadas entre 1902 y 1907, el momento en que al del románico se une el descubrimiento de otros primitivismos en un proceso complejísimo de cruces y superposiciones que culmina en una obra tan decisiva como Las señoritas de la calle d’Avinyó. Y se fija también en un tema trágico, muy presente en la colección de arte románico y que a Picasso le preocupó en distintos momentos de su vida, especialmente entre 1930 y 1937: el de la Crucifixión. Finalmente, se centra en un elemento concreto presente en la colección románica de un modo muy llamativo y que siendo conscientemente anacrónicos podríamos llamar «picassiano»: la calavera.

En ningún momento se plantea la búsqueda de una «influencia directa» del arte románico en la obra de Picasso, una situación que no se da en la obra de un artista capaz de transformar cualquier posible «influencia» en algo distinto y propio, que al tiempo conserva y supera los modelos originales, siempre muy variados y nunca lineales. No se trata, de establecer una dialéctica mecánica entre obras, sino de intentar captar el «aire de familia» que pueda existir entre ellas, o las «afinidades electivas» que las reúnen.

A la vez, las obras de Picasso en las galerías del museo provocan necesariamente una interpretación distinta de las obras románicas, de repente convertidas, gracias a esa nueva e inesperada presencia, en obras modernas; es decir, pintadas en el siglo xii o xiii, pero «descubiertas» o «inventadas» en el xx. En definitiva, de lo que se trata no es de mostrar la influencia del románico en Picasso sino, al revés, de hacer surgir la de Picasso en el románico.

JUAN JOSÉ LAHUERTA

Juan José Lahuerta es arquitecto y ha sido jefe de colecciones del Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC-Barcelona) durante los ultimos tres años. Actualmente dirige la cátedra Gaudí de la ETSAB universidad donde imparte clases de Historia del Arte y de la Arquitectura. También ha ejercido la docencia en universidades de Milán, Venecia, Roma, Nápoles, Zúrich y Nueva York, entre otras.

Sus investigaciones se han centrado prioritariamente en las relaciones entre las Artes plásticas y la Arquitectura, en los siglos xix y xx. Es uno de los más respetados especialistas en la obra de Picasso o  Gaudí. Ha publicado diversos libros y ensayos en prensa especializada de prestigio de todo el mundo.

Destacan Antoni Gaudí. Arquitectura, ideología y política (1993), Decir Anti es decir Pro. Escenas de la vanguardia en España (1999), Le Corbusier. “Espagne”. Carnets (2001), Gaudí. Antología contemporánea (2002), El fenómeno del éxtasis (2004), Japonecedades (2005) o Destrucción de Barcelona (2005), Estudios antiguos (Madrid, 2010. Premio Internacional de Ensayo del Círculo de Bellas Artes, Madrid).

 

Fue director de la Galeria de arquitectura CRC de Barcelona, asesor del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (2004-2005) y comisario del Museu Picasso de Barcelona (2010-2011). Ha comisariado diversas exposiciones, Dalí. Arquitectura (Barcelona, 1996), Arte Moderno y revistas españolas (Madrid, Bilbao, 1996),  Universo Gaudí (Barcelona, Madrid, 2002) o París-Barcelona (París, Barcelona, 2002), entre otras.